THE IMPORTANCE OF CREATIVE FREEDOM

Creative freedom is a basic human right and goes beyond the ‘right to create’ or the ‘right to participate in cultural life’. 

Moreover, people do not only have the right to express themselves creatively but also to think freely. Free from preconceptions that are formed throughout our lives and when developing cognition.  

Constantly, the terms of artistic freedom and freedom of artistic expressions are used as synonyms. Their underlying concepts "art", "freedom" and "expression" comprise very vast fields of discussion: "Art is a very 'subtle' - sometimes also symbolic - form of expression, suffering from definition problems more than any other form."

Officially, UNESCO defines artistic freedom as "the freedom to imagine, create and distribute diverse cultural expressions free of governmental censorship, political interference or the pressures of non-state actors. It includes the right of all citizens to have access to these works and is essential for the wellbeing of societies."

But as pretty much everything else, creating laws, working with governments and exercising something, at some point, will bump into complexity. That’s why, despite being a human right, artistic FREEDOM is not any less complex or an easy subject to talk about.

According to Kant (1724-1804), freedom is related to autonomy, it is the right of the individual to give his own rules, which must be followed rationally. This freedom really only occurs through the knowledge of moral laws and not only by one's own will. Kant says freedom is free will and should not be related to the laws.

Founder of modern rationalism, the philosopher René Descartes (1596-1650) associates freedom with the concept of free will. Man is free insofar as he can choose to do something or not without being coerced by an outside force. In the Cartesian view, freedom is the act of knowing how to evaluate well and rationally all available alternatives before making a decision. For him, he acts more freely who best understands the alternatives that precede the choice...

The truth is:
Along the years the idea of freedom has changed and still differs from countries, cultures, beliefs and etc. 

The independent international organization advocating for and defending freedom of artistic expression called Freemuse states: “It is vital to understand who speaks for which culture or community, and to ensure that predominance is not accorded to one voice over the other, often out of prejudice. The fear that some communities may protest should not be sufficient to decide that some artworks should not be displayed or performed; a certain level of contest and dispute is often inherent to contemporary art.”

According to Freemuse’s article Art Under Threat in 2016 "[p]opulists and nationalists, who often portray human rights as a limitation on what they claim is the will of the majority, are on the rise globally. As this phenomenon rises, artists continue to play an important role in expressing alternative visions for society." This is why “artists are sometimes responsible for radical criticism”!

Unfortunately, as a result, artistic expressions and artists are suffering censorship and violations worldwide on a daily basis. Which encourages the consumption and production of entertainment rather than Art with strong cultural purpose… There is a certain mold to be filled in order to get accepted and largely distributed.

"Artists are among the first to be silenced by repressive regimes: the poets, playwrights and painters who challenge the status quo are often lone workers, and as such easy targets for an authoritarian state or violent oppressor. When their views fail to accord with the mainstream, the artist is also vulnerable to the censorship of the mob. That is why it is vital that artistic expression is protected." [1]

Diving into a deeper discussion, for Arthur Schopenhauer (1788-1860), the human action is not absolutely free. All human actions, just like all the natural phenomena, even its laws, are subjected to levels of objectification from the Kantian thing that the philosopher identifies as being pure ‘will’. According to Schopenhauer, the man is capable of access its reality through a double register: the first, is a phenomenon, where all the existence is reduced, this level is a mere representation. On the existential level, that is not reduced by the intellectual intuition, by the sensorial experience, the world is immediately seized as will. Living will.

In this case, the notion of truth assumes a wide and open aspect, transforming itself on the main cause of events that succeed in the phenomenal dimension in accordance with the law of cause. The man, object between objects, between things, does not have the freedom to take action because is not free to deliberate its own will. The man doesn’t choose what desires, what he wants. So, it’s not free – is absolutely determined to act under its particular will, objectification of metaphysical will, which is behind of natural events. What seems deliberation is an illusion generated by the mere consciousness upon its own desires. Is being able to live without anyone imposing.

Over more than 100 years later the debate continues… and, still hard to not only accept different realities but also - most importantly – understand the singularity of human beings and embody human rights! Just as creative freedom.

In a more contemporary context, Ms Farida Shaheed, United Nations Special Rapporteur to the Human Rights Council, in 2016 presented her "Report in the field of cultural rights: The right to freedom of expression and creativity" where she says that “Cultural institutions and artists may end up abstaining from presenting “controversial works” under high pressure from communities, including threats and violence…”  “The protection of artistic expression is just as important for the development of democracy as the protection of media workers. It is frequently artists who — through music, visual arts or films — put the ‘needle in the eye’ and strike a chord with millions of people, some of them unable to read and with no access to express themselves.”

MUTUKA believes that Creative freedom or Artistic freedom has the inherent mission of cumulating intellectual power and progress, which affect things around us and move our societal structures upwards in order to construct a fairer society and that the different forms of art have the ability to make you engage not only culturally, but also be engaged in healthy discussions to think over the tension and complexities of our contemporary society while putting you in contact with your inner self. But as the meaning of the word “act” brings “effort”, is worth thinking: to conquer freedom is necessary to obey the law or to confront it?

PORTUGUESE VERSION:

A IMPORTÂNCIA DA LIBERDADE CRIATIVA

A liberdade criativa é um direito básico humano e vai além do "direito de criar" ou do "direito de participar da vida cultural".

Além disso, as pessoas não têm apenas o direito de se expressar criativamente, mas também de pensar livre de pré-conceitos que formamos ao longo de nossas vidas e durante o desenvolvimento da cognição.

Constantemente, os termos liberdade artísticae liberdade de expressão artísticasão usados ​​como sinônimos. Seus conceitos subjacentes "arte", "liberdade" e "expressão" é constituido por campos muito vastos de discussão: "A arte é uma forma de expressão muito 'sutil' - às vezes também simbólica, sofrendo de problemas de definição mais do que qualquer outra forma".

Oficialmente, a UNESCO define liberdade artística como "a liberdade de imaginar, criar e distribuir diversas expressões culturais livres de censura governamental, interferência política ou pressões de atores não-estatais. Inclui o direito de todos os cidadãos a ter acesso a essas obras e é essencial para o bem-estar das sociedades. "

Mas, como praticamente tudo como criar leis, trabalhar com governos e ou simplesmente exercer algo, em algum momento esbarrará em complexidade. É por isso que, apesar de ser um direito humano, a LIBERDADE artística não é menos complexa ou um assunto fácil de ser abordado.

Segundo Kant (1724-1804), a liberdade está relacionada à autonomia, é direito do indivíduo dar suas próprias regras, que devem ser seguidas racionalmente. Essa liberdade realmente só ocorre através do conhecimento das leis morais e não apenas pela própria vontade. Kant diz que liberdade é livre arbítrio e não deve estar relacionada às leis.

Fundador do racionalismo moderno, o filósofo René Descartes (1596-1650) associa a liberdade ao conceito de livre arbítrio. O homem é livre na medida em que pode escolher fazer ou não algo sem ser coagido por força externa. Na visão cartesiana, a liberdade é o ato de saber avaliar bem e racionalmente todas as alternativas disponíveis antes de tomar uma decisão. Para ele, age mais livremente quem melhor entende as alternativas que precedem a escolha...

A mais pura verdade é que ao longo dos anos, a ideia de liberdade mudou e ainda difere entre países, culturas, crenças e etc.

A organização internacional independente defendendo e defendendo a liberdade de expressão artística, chamada Freemuse, afirma: “É vital entender quem fala em qual cultura ou comunidade, e garantir que a predominância não seja concedida a uma voz sobre a outra, muitas vezes por preconceito. O medo que algumas comunidades podem protestar não deve ser suficiente para decidir que algumas obras de arte não devem ser exibidas ou executadas; um certo nível de contestação e disputa é muitas vezes inerente à arte contemporânea.”

De acordo com o artigo de Freemuse Art Under Threat em 2016, “os [p]opulistas e nacionalistas,  muitas vezes retratam os direitos humanos como uma limitação do que eles alegam ser a vontade de uma maioria, e eles estão em crecimento na esfera global. Com o crescimento deste fenômeno, artistas continuam a ^[desempenhar um papel importante na expressão de visões alternativas para a sociedade. "[11] É por isso que "os artistas às vezes são responsáveis ​​por críticas radicais."[6] Infelizmente, como resultado, expressões artísticas e artistas estão sofrendo censura e violações em todo o mundo. O que, por fim, impulsiona o consumo e a produção de entretenimento ao invés da produção de Arte com forte propósito cultural... Há um certo molde a ser preenchido para ser aceito e conseguir ser distribuído(a) em larga escala.

"Os artistas estão entre os primeiros a serem silenciados por regimes repressivos: os poetas, dramaturgos e pintores que desafiam o status quo são muitas vezes trabalhadores solitários e, como tais, alvos fáceis para um Estado autoritário ou opressor e violento. Quando seus pontos de vista não estão alinhados com o mainstream, o artista também é vulnerável à censura da media. É por isso que é vital que a expressão artística seja protegida ".

Para Arthur Schopenhauer (1788-1860), a ação humana não é absolutamente livre. Todas as ações humanas, assim como todos os fenômenos naturais, até mesmo suas leis, estão sujeitas a níveis de objetivação da coisa kantiana que o filósofo identifica como sendo puramente "vontade". Segundo Schopenhauer, o homem é capaz de acessar sua realidade através de um registro duplo: o primeiro, é um fenômeno, onde toda a existência é reduzida, esse nível é mera representação. No nível existencial, que não é reduzido pela intuição intelectual, pela experiência sensorial, o mundo é imediatamente apreendido como vontade. Livre arbítrio.

Neste caso, a noção de verdade assume um aspecto amplo e aberto, transformando-se na principal causa dos eventos que sucedem na dimensão fenomenal de acordo com a lei da causa. O homem, objeto entre objetos, entre as coisas, não tem a liberdade de agir porque não está livre para deliberar sua própria vontade. O homem não escolhe o que deseja, o que ele quer. Então, não é livre - está absolutamente determinado a agir sob sua vontade particular, objetivando a vontade metafísica, que está por trás dos eventos naturais. O que parece deliberação é na verdade uma ilusão gerada pela mera consciência sobre seus próprios desejos. É ser capaz de viver sem ninguém mandar.

Mais de 100 anos depois, o debate continua ... E ainda é difícil não apenas somente aceitar diferentes realidades, mas também - mais importante ainda - compreender a singularidade dos seres humanos e incorporar os direitos humanos, assim como a liberdade criativa.

Já em um contexto mais contemporâneo, Sra. Farida Shaheed, Relatora Especial das Nações Unidas para o Conselho de Direitos Humanos, apresentou seu "Relatório no campo dos direitos culturais: O direito à liberdade de expressão e criatividade" onde ela diz que "instituições culturais e artistas podem acabam se abstendo de apresentar “trabalhos controversos” sob alta pressão das comunidades, incluindo ameaças e violência… ” “A proteção da expressão artística é tão importante para o desenvolvimento da democracia quanto a proteção dos trabalhadores da mídia. Muitas vezes são os artistas que - através da música, artes visuais ou filmes - colocam a 'agulha nos olhos' e atingem milhões de pessoas, algumas delas incapazes de ler e sem acesso para se expressarem. "

MUTUKA acredita que a liberdade criativa ou liberdade artística tem a missão inerente de fundir poder intelectual e progresso, que por fim afetam as coisas ao nosso redor e movem nossas estruturas sociais para cima para então construir uma sociedade mais justa e que as diferentes formas de arte têm a capacidade de nos engajar não apenas culturalmente, mas também em discussões saudáveis ​​para refletirmos sobre as tensões e complexidades de nossa sociedade contemporânea, ao mesmo tempo em que você entra em contato com o seu eu interior. Mas como o significado da palavra “agir” traz “esforço”, vale a pena pensar: para conquistar a liberdade é necessário obedecer a lei ou confrontá-la?